، سایت سرگرمی، تفریحی، مجله تفریحی ایرانیان شاد

قیمت ۱۰ اثر نقاشی گرانقیمت سال ۲۰۱۱ نسبت به سال گذشته ی میلادی ۴۱ درصد کاهش داشته است.

وب سایت بلومبرگ با معرفی ۱۰ اثر نقاشی گرانقیمت سال ۲۰۱۱، اعلام کرد مبلغ پرداخت شد ه بابت این آثار نسبت به گرانترین نقاشی های سال گذشته ، ۴۱ درصد کاهش داشته است.

براساس آمار به دست آمده از تحقیق مرکز محاسبات اخبار بلومبرگ ، در سال ۲۰۱۱ مبلغ ۴۱۳ میلیون و ۶۰۰ هزار دلار بابت ۱۰ اثر ارزشمند نقاشی پرداخت شد ، در حالی که این رقم در سال ۲۰۱۰ معادل ۶۹۸ میلیون و ۶۰۰ هزار دلار بود و این بیانگر افت قیمت این شاهکارهای هنری در حراجی های سرتاسر جهان است.

طبق نتایج این آمار ، در سال ۲۰۱۱ هیچ تابلویی بالای ۱۰۰ میلیون دلار فروخته نشد ، در حالی که در سال گذشته دو اثر نقاشی مرز ۱۰۰ میلیون را رد کردند.

فهرست ۱۰ اثر نقاشی ارزشمند سال ۲۰۱۱ به شرح زیر است:

۱- نقاشی آبستره بزرگی از «کلایفورد استیل» که در ماه نوامبر در حراجی «ساتبی» با فروش ۶۱ میلیون و ۷۰۰ هزار دلاری رکورددار شد. پیش از این، گرانترین اثر این هنرمند به قیمت ۲۱ میلیون و ۳۰۰ هزار دلار به فروش رسیده بود.

۲- دومین اثر گرانقیمت این فهرست متعلق به «روی لیختنشتاین» بود که به قیمت ۴۳ میلیون و ۲۰۰ هزار دلار در «کریستی» به فروش رسید. فروش این اثر به این قیمت، رکوردی را برای یک هنرمند پاپ به ثبت رساند. این نقاشی «می توانم تمام اتاق را ببینم! و هیچ کس در آن نیست» نام گرفته است.

۳- نقاشی قرن هجدهمی «فرانچسکو گواردی» که به قیمت ۴۲ میلیون و ۷۰۰ هزار دلار چکش حراج خورد ، سومین اثر گرانقیمت سال ۲۰۱۱ لقب گرفت. این نقاشی که منظره ای از شهر ونیز ایتالیاست، «کانال بزرگ» نام دارد. اثر گواردی ششم جولای در حراجی «ساتبی» به فروش رسید و دومین اثر گرانقیمت از آثار استادان قدیم شناخته شد.

فرانچسکو لازارو گواردی (۱۷۹۳ ـ ۱۷۱۲) نقاش صاحب سبک ونیزی و خالق مناظر زیبا در ابعاد بزرگ بود. او و برادرانش آخرین نقاشان مکتب ونیزی به شمار می رفتند. تابلوی «احساس ونیزی» از آثار معروف او است که چهار سال پیش به قیمت پنج میلیون و ۶۱۲ هزار دلار در حراجی «کریستی» به فروش رسید.

۴- و بالاخره نام «پابلو پیکاسو» نقاش برجسته ی کوبیسم در چهارمین رتبه ی این فهرست دیده می شود. پرتره ی او از «ماری ترز والتر» به قیمت ۴۰ میلیون و ۵۰۰ هزار دلار در حراجی «ساتبی» به فروش رسید.

پابلو پیکاسو در ۲۵ اکتبر سال ۱۸۸۱ در مالاگا، یکی از شهرهای کشور اسپانیا، زاده شد. وی تحصیلات خود را در فرانسه به پایان رساند. او نزد پدرش که استاد نقاشی بود به آموختن گریموری پرداخت و در سال ۱۹۰۳ مقیم پاریس شد. در سال های ۱۹۰۶ و ۱۹۱۰ به اتفاق «ژرژ براک»، از نخستین کسانی بود که سنجاق و میخ را با هم توام کرد و پیکاسو تخته و چیز های دیگری را هم به آن افزود. پیکاسو در سبک خود شهرت فراوانی به دست آورد و پیروان فراوانی کسب کرد. او در مجسمه سازی، قلم زنی، حکاکی روی چوب و معماری تبحر داشت.

۵- پنجمین نقاشی گرانقیمت سال ۲۰۱۱ منظره ای از «گوستاو کلیمت» بود که پیش بینی می شد به قیمت ۲۵ میلیون دلار به فروش برسد، اما ۴۰ میلیون و ۴۰۰ هزار دلار فروخت. این نقاشی که متعلق به سال ۱۹۱۵ بود، در زمان جنگ جهانی توسط نازی ها به سرقت رفته بود ، اما اوایل سال ۲۰۱۱ موزه ی هنرهای مدرن «سالزبرگ» استرالیا آن را به نوه ی صاحب یهودی آن بازگرداند.

گوستاو کلیمت نقاش نمادگرای اتریشی و یکی از برجسته ترین اعضای آرت نوو وین بود که در ژانویه ۱۸۶۲ به دنیا آمد.

کارهای برتر او عبارتند از نقاشی، نقاشی های دیوارنما، طراحی و کارهای هنری دیگر که بسیاری از آن ها در نگارخانه ی «Vienna Secession» نمایش داده می شوند. این نقاش معروف اتریشی در سال ۱۹۱۸ در سن ۵۵ سالگی درگذشت.

6- منظره ی شهری که «اگون شیل» در سال ۱۹۱۴ کشید، ژوئن ۲۰۱۱ به قیمت ۴۰ میلیون دلار به حراج رفت. این نقاشی که «خانه هایی با رختشویی های رنگارنگ، حومه ی شهر۲» نام دارد، از سوی موزه ی «لئوپارد» وینا به فروش گذاشته شد.

صاحبان این حراجی قیمت این نقاشی را بین ۲۲ تا ۳۰ میلیون پوند تخمین زده بودند.

این اثر هنری در سال ۱۹۱۴، یعنی چهار سال پیش از مرگ شیل ۲۸ ساله در اثر آنفلوآنزا خلق شد. در دهه ی گذشته فقط سه نقاشی از شیل در خانه های حراج دنیا به فروش رسیده است، که یکی از آن ها در سال ۲۰۰۶ به قیمت ۲۲ میلیون و ۴۰۰ هزار دلار به حراج رفت. اگون شیل (۱۹۱۸-۱۸۹۰) یکی از بزرگترین نقاشان سبک اکپرسیونیسم اتریش بود.

۷- خودنگاره ی «اندی وارهول» هنرمند سرشناس آمریکایی که بین سال های ۱۹۶۳ و ۱۹۶۴ کشیده شده بود، مقام هفتم را در فهرست بلومبرگ به دست آورد. حراجی «کریستی» در یازدهم ماه می این نقاشی را به قیمت ۳۸ میلیون و ۴۰۰ هزار دلار فروش رساند.

اندی وارهول ( ۱۹۸۷ ـ ۱۹۲۸) هنرمند، نویسنده، فیلمساز و نقاش پیشرو آمریکایی از بنیان گذاران هنر پاپ دهه ی ۱۹۵۰ در ایالات متحده بود. او شناخته شده ترین چهره ی هنر پاپ و دارای اندیشه های بسیار آوانگارد بود. هم اکنون بزرگترین موزه ی دنیا که به یک هنرمند اختصاص دارد در پیتزبورگ پنسلوانیا موزه ی «اندی وارهول» است. او ۲۲ فوریه ۱۹۸۷ در سن ۵۸ سالگی در پی اختلالات حین عمل جراحی در نیویورک درگذشت و به خاک سپرده شد.

8- اثری از «فرانسیس بیکن» به نام «سه اتود از پرتره ی لوسین فروید» نیز در سال ۲۰۱۱ به قیمت ۳۷ میلیون دلار به فروش رسید.

به گزارش بلومبرگ، این نقاشی در ماه فوریه در حراجی «ساتبی» چکش حراج خورد. فرانسیس بیکن در سال ۱۹۰۹ در دوبلین به دنیا آمد، اما بیشتر عمر خود را در لندن سپری کرد. این نقاش اگزیستانسیالیست در سال ۱۹۹۲، زمانی که برای تعطیلات در مادرید به سر می برد، درگذشت. کارگاه او به گالری «هیو لین» سپرده شد و در حال حاضر به طور دائمی در معرض دید علاقه مندان قرار دارد.

بیکن این پرتره را از لوسین فروید، نوه ی زیگموند فروید روانشناس بزرگ، کشید. فروید نقاش در ماه جولای همین سال از دنیا رفت.

۹- «جورج استابز» با نقاشی اسب مسابقه ی خود توانست مقام نهم این فهرست را از آن خود کند. این نقاشی معروف که در حراجی «کریستی» به قیمت ۳۶ میلیون دلار به فروش رسید، «جیمکرک با یک تعلیم دهنده، یک اصطبل دار و یک سوارکار حرفه ای در علفزارهای نیومارکت» نام دارد.

پیش بینی می شد این اثر هنری به قیمت ۳۳ میلیون دلار به فروش برسد. این اثر هنری در سال ۱۷۶۵ توسط استابز، که به پرتره های دقیق اش از اسب ها مشهور است، کشیده شد. یکی از مسوولان حراجی «کریستی» این اثر هنری را یک شاهکار حقیقی خواند. این نقاشی، «جیمکرک» یکی از معروفترین اسب های مسابقه ای قرن هجدهم، را نشان می دهد. این اسب در طول عمرش ۲۸ مسابقه از ۳۶ مسابقه ی خود را برد و تنها یک بار مقامی در مسابقات کسب نکرد.

۱۰- دهمین اثر گرانقیمت سال ۲۰۱۱ نیز نقاشی بدون عنوانی از «مارک روتکو» بود که به فروشی ۳۳ میلیون و ۷۰۰ هزار دلاری رسید. حراجی «کریستی» این نقاشی که ۲۲ میلیون دلار ارزش گذاری شده بود را در یازدهم ماه می به فروش رساند. این شاهکار هنری که در سال ۱۹۶۱ خلق شده بود، از سال ۱۹۶۵ در معرض دید عمومی قرار نگرفته بود.

مارک روتکو نقاش اکسپرسیونیست انتزاعی آمریکایی و لیتوانیایی تبار است. وی نخستین نمایشگاه انفرادی خود را در سال ۱۹۳۳ در نگارخانه ی هنرهای معاصر در نیویورک بر پا کرد، در همان سال با «آدولف گاتلیب» گروه «10» را بنیان نهاد.

بین سال های ۱۹۴۲ تا ۱۹۴۷ به نقاشی سورئالیستی و شکل های زنده نما روی آورد. روتکو یکی از شخصیت های برجسته ی مکتب نیویورک و یکی از آفرینشگران نقاشی میدان رنگ آمریکایی است. در سال ۱۹۲۱ مجموعه ای از کارهای روتکو مورد قبول دولت واقع گردید و موزه ی «نارنجستان» پاریس برای نگه داری آن ها بازسازی شد.